Перейти к содержанию

Страница:БСЭ-1 Том 49. Робер - Ручная граната (1941)-2.pdf/100

Материал из Викитеки — свободной библиотеки
Эта страница не была вычитана

вежении репертуара, справедливо указывая на засоренность сцены драматич. макулатурой, тормазившей рост артистич. индивидуальности.

Театр, возникший в 1898 по инициативе Станиславского и Немировича-Данченко и получивший название Московского художественно-общедоступного, ставил перед собой след, основные задачи: 1) стремиться к тому, чтобы небогатый класс людей мог иметь за небольшую цену удобные места; 2) внести в русское сценическое искусство новую струю, вывести его за рамки рутины и шаблона и 3) дать возможность развиться молодым силам, получившим специальное театральное образование. Возникновение Художественного театра стоит в непосредственной связи с общественно-политическим подъемом в стране. Прогрессивное значение этого театра с самого момента его зарождения заключалось в том, что программа его творческой деятельности выражала стремление возродить подлинную традицию сценич. реализма. Художественный театр стал с первых же своих шагов продолжателем дела М. С. Щепкина, МХТ обновил и расширил творческую линию Малого театра. Чехов, а затем Горький способствовали обновлению реалистич. традиций щепкинской школы. Драматургия Чехова, нашедшая свое сценич. раскрытие в МХТ, оказала огромнейшее воздействие на Р. т. конца 19  — начала 20 вв. Ставя пьесы Чехова, театр освобождался от наслоений сценич. рутины, возвращался к живой психологии и простой речи. Он обогащался и новыми постановочными приемами. Такие компоненты спектакля, как декоративное оформление, свет, звук, музыка, приобрели огромное значение. В смысле формирования идеологии, отражавшей веяния кануна первой русской революции, решающее воздействие имела на театр драматургия Горького. Горький был «главным начинателем и создателем общественно-политической линии» (слова Станиславского) не только для МХТ, но и для Р. т. в целом. Основанный в Петербурге В. Ф. Коммиссаржевской Драматический театр (1904) в основу своего репертуара включал пьесы самого Горького («Дети солнца», «Дачники»), а также писателей, печатавшихся в издательств^ «Знание», возглавляемом великим пролетарским писателем. Русский театр 1904—05, завоевавший прочные основы реализма, переживал полосу своего идейного подъема.

Наступившая после поражения первой русской революции реакция тяжело переживалась театром. «Уцадок, деморализация, расколы, разброд, ренегатство, порнография на место политики. Усиление тяги к философскому идеализму; мистицизм, как облачение контр-революционных настроений» (Ленин, Соч., т. XXV, стр. 176) проявились и в области театра. Объявляется решительная борьба против реализма. Увлечение символизмом толкает театр к новой театральной условности — условности «эстетского», формалистического театра.

Установки условного символистского театра в годы реакции оказали нек-рое влияние и на постановочные методы МХТ. Условный принцип был осуществлен в спектакле «Драма жизни» Гамсуна, символистские приемы нашли свое яркое выражение в работе театра над «Гамлетом» Шекспира, в совместной постановке английского режиссера Гордона Крега и Станиславского. Влияние реакции, упадочнических течений и религиозно-философскихнастроений ощущалось такя^е и на общей репертуарной линии МХТ, включавшего и пьесы Л. Андреева  — «Анатэма», «Жизнь человека», с их ярко выраженными пессимистическими мотивами, и инсценировки романов Достоевского  — «Братья Карамазовы» и «Бесы» («Николай Ставрогин»), идеологическая порочность, реакционность к-рых, в условиях идейного разброда, характерного для той поры, заставила Горького выступить в печати с решительным протестом против их постановки.

Борьба противоположных идеологических и творческих тенденций характерна для истории всего Р. т. периода реакции. Тенденции эстетского театра сказались в спектаклях Старинного театра, в режиссерских работах Н. Н. Евреинова, создавшего реакционную «теорию» «театра для себя». Установки условно-эстетского театра перед первой мировой империалистич. войной отразились в работах Московского Камерного театра, основатель к-рого А. Я. Таиров провозгласил принципы неореализма, столь же формалистические по существу, как и принципы всего эстетского театра.

•В Москве еще в 1913 возник Свободный театр, провозгласивший программу «синтетического искусства» и включивший в репертуар оперу («Сорочинская ярмарка»), оперетту («Прекрасная Елена»), стилизованную драму («Желтая кофта»), пантомиму («Покрывало Пьеретты») и мелодраму («Арлезианка»). Камерный театр, бывший одним из его ответвлений, также пытался быть театром «синтетического» актера и в своем репертуаре утверждал две линии «традиционного» театра: трагедийно-мистическую («Сакунтала» Калидасы, «Фамира Кифаред» Анненского, «Жизнь есть сон» Кальдерона) и комедийно-гротесковую, включая сюда и пантомиму («Веер» Гольдони, «Женитьба Фигаро» Бомарше, «Сирано де Бержерак» Ростана, «Покрывало Пьеретты» Шницлера и пр.).

Свободный театр, после своей ликвидации, дал еще одну ветвь — театр им. В. Ф. Коммиссаржевской, руководимый В. Ф. Коммиссаржевским и В. Г. Сахновским и прокламировавший линию театра романтического, противопоставленного реалистич. тенденциям МХТ. И в этом театре-студии веяния эстетско-формалистич. искусства сказались с достаточней отчетливостью.

Другие тенденции выражала Первая студия МХТ, основанная в 1913. Здесь шла дальнейшая работа над развитием новой, внутренней актерской техники. Студия продолжала линиюпсихологического реализма, переводя его в план камерной интимности, ярко проявившейся в период руководства Л. А. Суллержицкого.

В годы первой мировой империалистической войны возникает целая сеть всевозможных театров и театриков типа кабарэ. Репертуардаже крупных театров засоряется пьесами шовинистическими и ура-патриотическими, насчитывающимися десятками. Императорские театры в эти годы испытывали период затянувшегося кризиса. Так, реалистич. мастерство превосходных актеров петербургского Александрийского театра не находило себематериала, ибо, с одной стороны, в театре проводились тенденции, раскрываемые в художественно неполноценном «ходовом» репертуаре (пьесы Рышкова и пр.), а с другой — эти жеактеры, выросшие на реалистич. традициях своего прошлого, должны были приспособляться к приемам и формам условно-эстетического