Высокая культура портрета данного времени нашла выражение и в гравюре в немногочисленных листах замечательного гравера реалистического склада — Е. П. Чемесова (1737—1765). Особым благородством отмечены портретные работы пользовавшегося мировой известностью русского гравера Г. И. Скородумова (1755—92), уделявшего также большое внимание фигурной композиции. В творчестве Г. И. Скородумова наряду с сентиментализмом заметны элементы классицизма. — Во второй половине 18 в. принципы классицизма начинают утверждаться и в прикладных искусствах. Так, в мебели строгие пропорции стульев, кресел, диванов, столов сочетаются с гладко отполированными поверхностями красного дерева. В разработке различного типа и назначения шкафов применяется мотив колонны с античными капителями, иногда золочеными или бронзовыми. Аналогичные сдвиги происходят и в области фарфора, изделий из бронзы, стекла, декорировки тканей. В художественном убранстве усадеб очень велико было значение крепостных мастеров прикладных искусств. В их творчестве часто давали знать о себе навыки, сложившиеся в среде народных художественных ремесл.
Чтобы правильно оценить блестящую художественную культуру дворянского общества 18 в., необходимо помнить, что создана она была творческим гением рус. народа, не говоряные предметы бытового крестьянского обихода.
В основе художественной культуры рус. крестьянства 18 в. лежат прочные стилистические и производственные традиции, уходящие глубокими корнями в предшествующие столетия. Для нее характерна коллективность творческих исканий и преемственная передача сложившихся навыков из поколения в поколение. Резьба и роспись украшают предметы из дерева и луба. Традиционные орнаментальные формы^ (геометрический, растительный и животный орнамент) имеют в основе реалистич. мотивы. Печать художеств, . вкуса лежит также на керамических изделиях, на работах из металла и вышивках. Рядом с производством предметов, призванных удовлетворить бытовые потребности деревенского населения, в 18 в. развиваются промыслы, своими изделиями обслуживающие город. Здесь должны быть названы: костерезное холмогорское дело, чернь по серебру, производившаяся в Великом Устюге, ростовская финифть. Эти промыслы испытывают значительные воздействия со стороны городской художественной культуры.
Но влияние мотивов барокко, ро
Рис. 16. Прифигуркоко и классицизма получает челина ная резная своеобразное преломление в сре
(деталь фасаде изобразительного фольклора, да избы). 18 в. — Волжкоторый так же, как народная Средне ский район. песня, сказка и пляска, полон глубокой оригинальности, настоящего артистизма и высокой красоты.
Г. Жидков.
IV. Русское искусство 19 в.
Рис. 15. Никифоров. Резной стол. 18 в. Останкино.
уже о том, что большинство художников явилось выходцами из общественных низов. Детьми солдат были живописцы Антропов, М. Иванов, Мартынов, Ф. Матвеев, С. Щедрин и его брат, скульптор Ф. Щедрин. Из воспитательного дома попал в Академию Щукин. Акимов — сын наборщика, Алексеев — сторожа Академии наук, Козловский — ремесленника, Баженов — провинциального дьячка. Крестьянином, земляком Ломоносова, был скульптор Шубин, еще в детстве занимавшийся традиционной на Севере резьбой по кости. Много мастеров вышло из среды крепостных: Аргуновы, Шибанов. При дворах вельмож, наряду со «своими» актерами и музыкантами, имелись «свои» же архитекторы, живописцы, мастера прикладных искусств.
Замечательными памятниками деятельности крепостных художников являются: для середины 18 в. — усадьба Кусково, для конца столетия — Останкино, плоды коллективных усилий крепостных зодчих, живописцев, резчиков по дереву.
О народных художественных ремеслах 18в. представление дают дошедшие до нас немногие художественно оформлен Классицизм конца 18 в. получает блестящее завершение в ампирной архитектуре и скульптуре первой трети 19 в. Ампир доводит до предельной четкости свойственное классицизму выявление объема здания, логическую ясность и величественность композиции, внося и новые черты: горизонтальную вытянутость зданий, любовь к большим плоскостям стен, подчеркнутыми окрашенными в белый цвет колоннами,
Рис. 17. Тома де Томон. Здание б. Фондовой биржи. 1805—16. Ленинград.
плоскостной лепкой; в архитектурную декорацию, наряду с прежними римскими и ренессансными мотивами, вводятся мотивы классической Греции. В творчестве Тома де Томона (1754—1813; здание Биржи в Ленинграде, 1805—16), К. И. Росси (1775—1849; Михайловский дворец, 1819—23, Генеральный штаб,
