чгеатр). Приспосабливаясь вместе с тем к вкусам широкой публики, Беляско писал пьесы, обеспечивающие верный успех (напр., «Мадам Беттерфляй», «Сердце Мериленда», «Девушка Золотого Запада» и др.). С 1888 Беляско основал собственный театр в Нью Иорке, введя в практику систему «старизма» — выдвижения актёрской «звезды» (star), на игрек-рой строился весь спектакль. Заметную роль сыграл в создании специфических для коммерческого театра грандиозных по масштабам «ревю» (show) Флоренс Зигфилд (1869—1932). В 1911 умер Джозеф Пулицер и в своём завещании установил ежегодную премию в 1.000 долларов автору лучшей амер, пьесы, поставленной в каком-либо театре в данном сезоне. Установление этой премии стимулировало развитие амер, драматургии. Премию Пулицера несколько раз получал Юджин О’Нейл (за пьесы «Анна Кристи», «Странная интерлюдия», «За. горизонтом»), Максвелл Андерсон, Кауфман и Рискин (за блестящую сатирич. комедию* о выборах «О тебе я пою») и др.
Протест против коммерческого трестированного театра начинает назревать в первом десятилетии 20 в. и постепенно выливается в широкое движение интеллигентских слоёв за самодеятельный «маленький театр» («little theatre»), борющийся за прогрессивную идеологию и новаторские художественные средства. Это движение встречает поддержку в высших учебных заведениях и в провинциальных муниципалитетах. В «Холл-Хаузе» (Чикаго) в 1907 впервые начали ставить художественно полноценные пьесы с социальной направленностью (Л. Н. Толстой, Дж. Голсуорси и др.). «Игрушечный театр» в Бостоне, «Маленький театр» Мориса Брауна в Чикаго, «Лига искусства и художественной промышленности» в Детройте, «Маленький театр» Алисы Барнедель в ЛосАнджелесе,* целый ряд студенческих организаций под руководством профессоров по истории искусства включаются вслед за тем в движение за самодеятельное театральное искусство.
Появляется целая сеть любительских коллективов, выступающих со своими постановками в клубах, общественных зданиях, деревенских сараях. «Маленькие театры» внедряют интерес к театру, знакомят с полноценным художественным репертуаром самые широкие слои населения, проникают в самые отдалённые районы, становятся значительной культурной силой. Сначала их распространение тормозилось слабостью материальной и технич. базы, затем в 20 — х гг. это движение показало признаки быстрого роста и укрепления. Передвижные труппы зачастую перерастают в стационары, замечается процесс их профессионализации. Противопоставляя себя коммерческому театру, «маленькие театры» становятся источником обновления театрального искусства США, проводниками новаторских творческих экспериментов. На клубной сцене с успехом проходят пьесы, провалившиеся в коммерческом театре.
Видную роль в подъёме культурного и художественного качества амер, театра играют университетские любительские коллективы, часто являющиеся подлинными лабораториями массового демократия, театра (деревенский театр при с. — х. колледже и др.). Йельский, Гарвардский ун-ты, Ин-т Карнеги и нек-рые др. готовят кадры работников театра: драматургов, режиссёров, художников-декораторов,актёров и пр. В крупных пром, центрах возникают рабочие драмкружки («агитгруппы»), проявляющие большой интерес к советскому самодеятельному искусству, стремящиеся ознакомиться с ним, использовать его опыт. Пренебрежительное отношение к культурному наследию, к профессиональной технике, намечавшееся в «агитгруппах» под влиянием крайностей «левого» искусства, постепенно изживается. Большое содействие развитию этих групп оказало организованное в 1930 Международное объединение революционного театра, а также Лига рабочих театров Америки, основывающая свою деятельность на лозунге: «политически чёткое содержание должно быть облечено в полноценную художественную форму и выражено технически зрелыми методами».
Общественная жизнь «маленьких театров» отличается большой активностью. Помимо текущей работы, часто устраиваются творческие встречи, конференции, смотры, конкурсы и т. п., что также содействует популяризации их деятельности. Движение «маленького театра» имеет свои органы печати. Установки «маленького театра» проникают в современные большие нью-иоркские театры, оказывая на них значительное влияние. Так, «Провинстаун театр» (Provincetown playhouse) ставит в модернизованном оформлении пьесы Юджина О’Нейля (входившего в состав руководителей театра), Теодора Драйзера, Шервуда Андерсена, Эмо Джо Беша, Пауля Грина, Эптона Синклера. Его репертуар включает и пьесы европейских писателей (Вальтера Газенклевера, Шарля Вильдрака и др.). В годы кризиса театр поднялся до политич. памфлета в постановке пьесы «Прецедент» Голдвина, сделанной на материале биографии известного лидера железнодорожников Тома Муни.
Один из наиболее известных нью-иоркских театров «Гилд» (Guild) вырос из любительского кружка. Театр ставит только литературновысококачественные пьесы американских и европейских авторов (О’Нейль, Бен Хект, Драйзер, Чехов, Л. Андреев), уделяя большое внимание культуре языка, выдержанности стиля декораций и костюмов. «Гилд» возглавляет1 ся советом 6 руководителей театра. Материально театр совершенно независим: он целиком окупается деньгами, к-ffwe вносят в начале каждого сезона подписчики-зрители. Завоевав прочный успех в Нью Иорке, театр «Гилд» стал (с 1929) вывозить свои спектакли в провинцию. Близкие позиции занял основанный в 1926 артисткой Евой Ле-Галлиенн «Театр гражданского репертуара», для к-рого характерно увлечение Ибсеном и Чеховым и подражание МХАТ. Русский театр, в особенности МХАТ (гастролировавший в США в 1923), и русский балет оказали огромное влияние на целый ряд амер, театров, усердно изучавших и часто повторявших опыт русского театрального искусства.
Большое место в амер, театральной культу^ ре занимает негритянский театр, ведущий своё начало от народных представлений менестрелей, вызывавших подражание белых актёров ещё в первой половине 19 в. Впервые на амер, сцене труппа менестрелей, организованная Лью Джонсоном, выступает в 1852. В 90 — х гг. 19 в. Боб Кол создал первую негритянскую муз. комедию. Из среды негров выдвигается ряд талантливых актёров, добивающихся огромного успеха в Европе. К моменту оконча-
