Анастасия Чеботаревская.
Зеленый бум[править]
«Бить человека за то, что он иначе смотрит на вещи» восклицают гг. нео-футуристы на первой странице своего «вызова общественным вкусам», по поводу поступка Балашова и тут же именуют И. Репина «обыкновенным маляром»…
На одной из следующих страниц:
«Ничтожные цеховые мастера Леонардо да Винчи, Микель-Анджело, Рафаэль»…
дальше:
«а этот прославленный пошляк Пушкин»…
…"Любимец писарей и кухарок П. И. Чайковский".
Очевидно гг. нео-футуристы понимают слово «бить» только в его буквальном — не переносном смысле.
В этом же их credo стоит:
«Не посещайте музеев, ибо это испортит ваш вкус».
и тотчас вслед:
«Подайте петиции чтобы был открыт музей [Курсив везде мой. А. Ч.] (?) народных вывесок и лубков».
Затем:
«Отвергнем вчерашний день! Его не было!
Не должно быть!»
Но на той же странице рекомендуется изображать interieur в духе «психо-интимистического» принципа: Комната. Косой старинный рояль. Диван красного дерева. На стене портреты прошлого — и вам рисуется картина: здесь живут люди, бывшие когда-то помещиками, но прогоревшие.
Что это как не воссоздание известными средствами прошлого быта, — вчерашнего дня?
Пресловутый же «психо-интимизм», вводимый гг. нео-футуристам «впервые не только в России, но и на Западе», известен однако весьма почтенное число лет, как метод стилизации, наибольшой экономии изобразительных средств.
Свое творчество гг. нео-футуристы изображают так:
Оно случайно и свободно (от кого, чего?)
«Взял лист бумаги и начал карандашом свободно и случайно водить. Сначала получается хаотическое нагромождение линий. Вглядываешься и вдруг эти лиши сплетаются по стройной ассоциации идей в уклонения с истинного пути, в душевные сумбуры. Вдруг ясно эти линии вызовут впечатление лабиринта города». (А «вдруг» не вызовут?).
Так же и в стихе.
«Ибо в природе все случайно--свободно».
— Мы привыкли однако думать, что природа и искусство — отнюдь не синонимы, как не синонимы — вино и виноград.
На основании «случайного» метода гг. нео-футуристов, величайшими художниками у них могли бы быть слепые, бессознательно чертящие лиши, из которых «вдруг» что-нибудь получится и малыши, у которых часто дом столько же похож на собаку, сколько и на подзорную трубу («Писал пейзаж, покрыл бумажкой, мазки расплюнулись, соединились и дали новую чудную симфонию — портрет»).
Гг. нео-футуристы, очевидно, — не хозяева своего творчества, а его случайные рабы. О волевом принципе нового искусства, от которого они, как неблагодарный дети, кусающие грудь своей кормилицы, открещиваются руками и ногами (Уж эти Блоки, Брюсовы, Бальмонты!) — они должно быть и не слыхивали.
Что влияло на появление гг. нео-футуристов?
"Народные примитивы, главным образом персидские, — Гоген, Сезанн, Матисс, Пикассо, Маринети, «гениальный» Д. Д. Бурлюк…
Если исключить из этого перечня «гениального» да еще ныне здравствующих трех последних, то все же придем к воздействию «проклятых» музеев, проклятого прошлого…
Из рисунков гг. нео-футуристов, приложенных к этому «фолианту» (гг. Грибатникова, Григорьева, Михельсона, де-Тура и др.) единственно и безусловно хороши только те, на которых стоит: подражание древне-персидским рисункам.
О стихотворениях, за исключением очень мелодических «зорь» Михельсона и выразительных городских импрессий А. Грибатникова (в духе А. Блока) — мы лучше умолчим…
Возьмем другой «фолиант» — «Пощечина общественному вкусу»…
"Бросить Пушкина, Толстого, Достоевского и пр. с Парохода Современности…
«Парфюмерный блуд Бальмонта»… «Бумажные латы воина Брюсова»… «Грязная слизь книг Леонида Андреева»…
«Только мы — лицо нашего Времени»
Кто же однако эти горделивые мы?
Два Бурлюка, Лившиц, Крученых, Хлебников, Маяковский, Кандинский…
Чем нагрузили эти гении Пароход современности? Что дает им право с такою легкостью выбрасывать как мертвый груз своих великих соотечественников?
«И вновь — излюбленныя латы
Излучены в густой сапфир»…
«…Я долго буду помнить волчью
Дорогу, где блуждала ты…»
Полны нежных и лучистых образов певучие стихи Б. Лившица… но, ах, разве это не стихи Александра Блока?
Д. Д. Бурлюк — разве не имеет предшественников… Зачем имена?
Статья Н. Бурлюка и В. Хлебникова, резко и вполне основательно критикуя «неживописные» и «предметные» тенденции наших художественных критиков, пожалуй, является единственным значительным произведением упомянутого «фолианта».
Enfant terrible' ем «пощечников» (в каждой группке ведь должен быть таковой в роли квасной «изюминки») является А. Крученых.
Повидимому — на сколько можно судить по его произведениям — это молодой поэт, претендующий на роль «крайнего левого» везде, где бы он ни появился. А. Крученых — бесспорно плодовит, энергичен, неистощим в изобретении различных междометий и образований из них нового волапюка. Вопрос только в том — талантлив ли г. Крученых настолько, чтобы его талантливость искупала все его — скажем прямо — озорство?
Между прочим в одном из последних «фолиантов» Крученого «Взорваль» находим:
«Из неумолимого презрения к женщине и детям в нашем языке будет только мужской род».
Однако это не мешает ему посвящать свои произведения неумолимо им «презираемым» и воспевать «Старинную любовь» и пр.
Итоги:
Все эти футуристические группки, весьма многое заимствовавшие из программы более скромных и более талантливых эго-футуристов (И. Игнатьев, И. Северянин, В. Гнедов, Крючков, Олимпов, Широков, Шершеневич и др.), приветствуемы нами главным образом в их поступательной борьбе с академической рутиной, косностью и пошлостью, налипающими через известные промежутки лет на каждом, хотя бы и прогрессивном знамени. Но, стремясь, каждая из них, непременно перещеголять другую в «крайней левости», они повторяют все досадные ошибки крайних партий, борясь прежде всего между собой, а не с общим и далеко еще не побежденным врагом, весело при этом потирающим руки… Боюсь, как бы, при таких условиях, в грядущей схватке с врагом, им не пришлось бы сыграть роль пушечного мяса — как это уже часто случалось в истории.
Небокопы. Эго-Футуристы VIII. СПб.: Издательство «Петербургский Глашатай» И. В. Игнатьева. Типо-литография Товарищества «Свет», 1913