ВЕЛЬФЛИН (Wolfflin), Генрих (р. 1864), искусствовед, проф. швейцарских и германских ун-тов. С именем В. связана целая эпоха как в изучении искусства, так и в методике его популяризации в широких массах. Теснейшим образом примыкая к направлению формализма в искусствознании [ранее Вельфлин выступал в качестве яркого выразителя психологистического истолкования художественных форм («Prolegomena», 1886, и др.)], В. в своем «Классическом искусстве» (есть рус. перевод) дал блестящий анализ основных черт итальянского искусства эпохи Возрождения путем необычайно простого (ставшего впоследствии классическим) приема сопоставления близких иконографически и композиционно произведений, сведя всю сложность и переливчатость психических переживаний эпохи к нескольким первичным категориям, позднее получившим систематическую обработку в «Kunstgeschichtliche Grundbegriffe» (5 Aufl., Munchen, 1921). Здесь все многообразие художественно-исторического развития двух капитальных стилей — возрождения и барокко — богатых индивидуальностями и локальными школами, было формулировано в системе нескольких пар «полярных» типов художественного мировоззрения: линейного и плоскостного, живописного и пластического, открытой и замкнутой формы и т. д. В основе взглядов Вельфлина лежала теория «оптических зон», сменяющих одна другую, понимаемых не в психофизиологическом, а в культурно — психологическом смысле, т. е. как своеобразный «тип видения и пластического выражения», соответствующий каждой эпохе (см. его «Das Problem des Stils in der bildenden Kunst», в «Sitzungsberichte der Akademie der Wissenschaften», XII, B., 1912).
Выработав таким образом совершенно новый метод рассмотрения художественных явлений, Вельфлин применяет его и к творчеству отдельного мастера («Diirer», 1906) и к отдельным крупным памятникам («Bamberger Apokalypse», 1918). Несмотря на наличие в научно-исследовательском методе В. целого ряда положительных моментов, в целом следует признать, что его основная позиция столь же неприемлема для марксистского искусствознания, как и любая позиция чистого формализма. Рассматривая процесс развития искусства, как нечто самодовлеющее и автономное, В. недооценил ту решающую роль, которую играет в развитии всякого эстетического явления идеология эпохи и породившая ее экономится.
В руках многочисленных адептов В. формальный метод быстро обнаружил еще более крупные недостатки, открыв широкий простор субъективистическому истолкованию формы; в таком анализе чувствовалась полная оторванность от культурного и социального окружения памятника, схематизация и схоластичность в пользовании отвлеченными понятиями. Тем не менее, работы В. знаменуют собою целую эпоху в истории изучения и истолкования памятников искусства. Корни его необычайной популярности лежат не только в объективных заслугах В. — ученого и не только в его блестящем педагогическом и литератур 816
ном таланте, но и в том духе организации и лабораторизации научного труда, к-рый характеризует нем. науку конца 19 и начала 20 вв. В применении к общественным наукам это обозначало прежде всего выработку твердой научной терминологии, с отчетливым содержанием и границами применения каждого термина, что обеспечивало бы предельную объективность, приближающуюся к условиям экспериментального исследования.
Самая популярная книга В. — «Классическое искусство» («Die klassische Kunst. Eine Einftihrung in die italienische Renaissance») — вышла 7-м изд. в Мюнхене в 1924, рус. пер., СПБ, 1912. Сочинение о Дюрере («Die Kunst Albrecht Diirers») — 4-м изд. в Мюнхене в 1920; «Ренессанс и барокко» («Renaissance und Вагоск») — 3-м изд. в Мюнхене в 1908, рус. пер. под редакцией А. Волынского, СПБ, 1913.
Лит.: «Festschrift Heinrich W61f flins. BeitrAge zur Kunst-und Geistesgeschichte», Miinchen, 1924 (здесь дана и библиография работ о В.).
ВЕЛЬФЛЬ (Wolfl), Иозеф (1772—1812),
исключительно популярный в свое время австрийский композитор и пианист, ученик Л.
Моцарта и М. Гайдна, некогда соперник Бетховена в игре на фортепиано и В. Моцарта в области импровизации, которой В. владел в совершенстве. В. имеет значение как композитор фортепианных произведений и камерных ансамблей с фортепиано.
Стиль В. не обладает индивидуальными чертами; в существенном он мало отличается от моцартовского. Тем не менее, Вельфль представляет интерес как композитор переходной эпохи.
Им написано: две симфонии, 15 клавирных трио, 9 струнных квартетов и много другой камерной музыки, 7 фортепианных концертов, несколько опер, написанных для венской и парижской сцен.
Лит.: W. Nieman, Das Clavierbuch, Lpz., 1925.
ВЕЛЬФЫ (Welfen, итал. БиеШ), нем. кня жеский род, представители которого уже в 8—9 веках владели обширными землями в Бургундии и Швабии. В 11—12 вв. В. постепенно завладели Каринтией, Веронской Маркой, герцогством Баварией, Люнебургом, Брауншвейгом и герцогством Саксонией. Как сильнейшие из территориальных владетелей Германии В. по смерти императора Лотаря (1137) выставили свою кандидатуру на императорский престол, но встретили соперников в лице представителей дома Гогенштауфенов (см.). Опасаясь могущества В., князья отвергли кандидатуру Вельфа — Генриха Гордого и выбрали императором Конрада Гогенштауфена. В. отказались ему подчиниться и начали ожесточенную борьбу с Гогенштауфенами. Эта борьба разделила правящие круги Германии на две враждебные партии: сторонники В. поддерживали принцип германского княжевластия, сочувствовали клерикальным идеям и опирались на папу; сторонники Гогенштауфенов стояли за широкие права императорской власти и защищали независимость ее от теократических папских притязаний. В виду тесных связей Германии с Италией, — в частности, благодаря большей заинтересованности верхне — и средне-итальянск. городов в том или ином решении вопроса о правах императорской власти, — борьба В. и Гогенштауфенов, со времени войн Фридриха Барбароссы с Лигой ломбардских городов, нашла живейший отголосок в Италии (см. Гибеллины). Императорского престола добился лишь один из В. — внук Генриха Гордого —
