РУССКАЯ МУЗЫКА. В основе русской классич. музыки лежит богатейший фольклор русского народа. Русское песенное и инструментальное народное творчество отличается исключительной мелодич. красотой, яркой самобытностью музыкальных форм и многообразием жанров. Величайшие русские писатели и поэты — Пушкин, Гоголь, Лермонтов, Некрасов, Тургенев, Толстой, Короленко, Горький — посвятили русской народной песне много вдохновенных строк в своих литературных произведениях.
Мелодика русской народной песни чрезвычайно богата и разнообразна. Древнейшие жанры (эпические сказы, или «старины», причеты, частично обрядовые песни) близки речитативному складу. Большинство былинных напевов представляет собою едва омузыкаленную речь — спокойную и величественную; на многркратном повторении характерных «завывальных» попевок основаны свадебные, похоронные и рекрутские «плачи» и «причеты»; на интонациях «выкликания», «призыва» — многие древние обрядовые «календарные» или «сезонные» песни, связанные с циклом земледельческих полевых работ. В музыкальном отношении особенно ярко выделяются лирические, или «протяжные» песни (любовные," семейно-бытовые, песни о женской доле, бурлацкие, ямщицкие, рекрутские, солдатские и др.).
Мелодика протяжных песен отличается большой интонационной выразительностью и концентрированностью, достигнутыми в результате длительного отбора на протяжении * десятков и сотен лет наиболее ярких и необходимых попевок, оборотов, интонаций. Мелодика лирической песни обладает большим диапазоном, широким дыханием; характерной ее чертой является своеобразная колоратура — узорчатая орнаментика, заключающаяся в выпевании на один слог большого количества звуков, часто на возгласы «эх», «эй» и т. п.
Метрико-ритмическая структура русской народной песни органически связана с особенностями народного стихосложения. Помимо обычных простых размеров (2/4, 3/4, 4/4), к-рые встречаются, гл. обр., в плясовых, хороводных песнях, связанных с движением, игрой, для русской народной песни весьма характерными являются сложные или составные размеры — 5/4, 7/4 (в зап. — европ. музыке вовсе не встречающиеся), а также постоянная смена размеров: б/4, вЛ» 2/4 и т. д., обусловленная неравным количеством слогов отдельных стихов текста или импровизационностью самого напева, насыщенностью его колоратурной орнаментикой. — Исключительный интерес представляет ладовая сторона русской народной песни. Многие песни, в особенности обрядовые, сохранили следы древних музыкальных формаций: сюда относятся мелодич. типы с крайне ограниченным диапазоном (секундовый, терцовый или квартовый звукоряд); таковы плачи по умершим, свадебные причеты, вешние обрядовые и др.
В пределах подобных зачаточных ладовых организмов выкристаллизовывались на протяжении веков характерные мелодические формулы, интонационные обороты и попевки, лежащие в основе сложных мелодических образований. Относительно более развитой системой, встречающейся преимущественно в обрядовых песнях, оказывается пентатоника — бесполутоновый пятиступенный звукоряд, широко использующийся также и в неполном виде.Характерной чертой ладовой структуры мажора и минора русского народного песенного творчества является диатонизм. Отсюда, в частности, строгий суровый колорит минора, встречающегося преимущественно в натуральном виде (гармонический минор типичен для фольклора городского, позднейшего происхождения, формировавшегося под влиянием зап. европ. музыки). Помимо обычных типов мажора и минора, русская песня знает ряд таких своеобразных ладовых образований, как, напр., переменные лады, основанные на двуладовой структуре, в к-рой процесс взаимопроникновения двух тоник приводит к образованию более сложного тонального центра в виде септаккорда.
Огромное значение в искусстве народных певцов имеет импровизационное начало. Русское народное песнетворчество бесконечно богато вариантами, разрабатывающими тот или иной мелодический тип («Лучина», «Степь Моздокская», «Не одна во поле дороженька» и др.) в многообразных изменчивых повторениях. Следует различать варианты песен по местностям от поистине бесчисленных вариантов-подголосков, импровизирующихся на основе того или иного мелодического типа в каждой деревне, в каждом местечке. Именно система вариантов-подголосков лежит в основе русского народного многоголосия (хорового и инструментального), называемого подголосочной полифонией; каждый вариант-подголосок является своеобразным ответвлением первоначального запева. Русскому народному многоголосию свойственны четко откристаллизовавшиеся формы выражения, стилистическая законченность, характеризующие всякое подлинно классическое искусство.
Получившая исключительное распространение во второй половине 19 века частушка является жанром, органически выросшим из старой народной песни. Интонации частушки генетически связаны с интонацией плясовых песен, скоморошной, былинной, скороговоркой свадебных попевок. Если напевы частушек количественно небогаты (известно, что сотни и тысячи ‘частушек исполняются на 2—3 мотивах), то исключительным творческим богатством отличаются вариационные импровизации гармошечных аккомпанементов, составляющих неотъемлемую сторону частушечного исполнения. Значительно большее мелодическое разнообразие и широта свойственны протяжным двухстрочным «страданиям» — новому типу крестьянской любовной лирики.
С песней непосредственно связана и русская инструментальная музыка. Репертуаром, исполняющимся на дудках, жалейках (язычковый духовой инструмент кларнетного типа), рожках (амбушюрный духовой инструмент), кувичках Курской обл. (тип «флейты Пана» — очень древнего происхождения), балалайках, гармониках, являются преимущественно песни, лирические, плясовые и др. Исключительный интерес представляют русские народные инструментальные ансамбли, как, напр., знаменитый ансамбль владимирских рожечников, составленный из рожков разной величины; ансамбль этот выступал в конце 19 в. в ряде городов под управлением крестьянина Николая Васильевича Кондратьева.
Т. Попова.
В своих истоках русский музыкальный фольклор восходит к песенному творчеству наших предков — древних восточных славян.
