в антивоенной пропаганде. В 1917 вернулся в Россию. Принимал активное участие на фронтах гражданской войны. С 1919 работал в Центральном управлении военных сообщений, затем в НКПС. С 1921 по 1939 — директор хлопчатобумажного техникума им. Декабрьского вооружённого восстания 1905. Делегат IV, X, XI, XIII, XIV и XVI Съездов партии.
На X Съезде был избран членом ЦКК.
С ЕЗДИ-ЗАДЕ, Сами-паша, соврем, турецкий писатель. Происходит из старинного знатного рода. Творчество G. — 3. складывалось под непосредственным влиянием буржуазно-демократич. направления в литературе, носящего название «Эдебияти джедидие» («Новая литература»).
Сочувствие к людям из народа, к страданиям человека выражено особенно сильно в наиболее популярном произведении С.-З. повести «Сергюзешт» (1877; «Приключение», рус. перевод Е. Э. Бертельса, 1923, серия «Всемирной литературы»).
СЕЗАМ, масличное растение, см. Кунжут.
СЕЗАНН (Сёгаппе), Поль (1839—1906), известный франц. живописец. Родился в Эксе, близ Марселя, учился в коллеже Бурбон, где его близким товарищем был Э. Золя. Занимаясь затем в Школе права (1858—59), С. одновременно рисовал в музее Экса и начинал работать над проблемами света в живописи.
В конце 1862 пытался поступить в Школу изящных искусств в Париже, но безуспешно.
После «Салона отверженных» 1863 С. и Золя сблизились с кругом художников — будущих импрессионистов. Творческий путь С. определяется с начала 60 — х годов. С., как и импрессионисты, выступил против официального академического искусства. Он создал целый ряд портретов — дяди, отца, автопортреты, портреты сестры и др. Но в отличие от импрессионистов С. пытается передать фигуру объёмно, в подчёркнуто материальных образах. С. в этот период строит свои портреты на контрастах чёрного и белого, густо накладывая шпахтелем краску. В поисках выразительности он подчас деформирует лица, отступая от реального сходства. Свойственная этим портретам преувеличенная экспрессивность,, выдающая влияние Домье, ещё более ощутима в таких композициях, как «Убийство», «Осёл и вор», «Идиллия» и др., построенных на контрастных сочетаниях, напряжённых и динамичных. В это время С. увлекался Делакруа, делая ряд копий с его произведений («Ладья Данте» и др.).
В 1872 С. жил под Парижем в Понтуазе, а затем до 1874 — в Овере. Годы жизни С. в Овере и Понтуазе — особый период его творчества.
В Понтуазе он работал вместе с Писарро, оказавшим на него большое влияние (С. делает копию с пейзажа Писарро). Палитра С. светлеет, этот период можно считать наиболее «импрессионистическим» во всём творчестве С.
К этому времени относится ряд интересных пейзажей: «Дом повешенного» (Лувр), «Дорога в Понтуазе» (Гос. музей нового западного искусства в Москве) и др. Написанные в серо-зелёной гамме, в свободной импрессионистич. манере, они в то же время сохраняют подчёркнутую материальность объёмов. Сближаясь с импрессионистами, С. участвует на их выставках в 1874 и в 1877. Знакомство С. с импрессионистами оказало влияние на его искусство, но не предопределило его творческий путь. С. остаётся чужд не только субъективизму и эмоциональ 638
ной насыщенности импрессионизма, но и тому непосредственному реалистическому восприятию мира, к-рое составляет одно из важнейших качеств искусства, например, Ренуара. Посредством цвета С. как бы лепит объёмы, думая постоянно при этом об общей конструкции, композиции картины. Эти проблемы для С. стали самодовлеющими; акцентируя их, он деформировал, искажал реальный мир, увеличивая отдельные части человеческого тела. С. упрощал действительность, сводя её разнообразные* формы к почти что геометрическим фигурам.
Отсюда его положение: «Всё в природе лепится в форме шара, конуса, цилиндра; надо учиться писать на этих простых фигурах, и если вы научитесь владеть этими формами, вы сделаете всё, что захотите». Уже здесь наблюдается у С. разрыв между живыми восприятиями реального мира и той схемой, которой С. стремился подчинить действительность. На этом пути С. делает природу безжизненной. Характерно, что он не передаёт фактуру предметов: персики, груши и т. п. воспринимаются у него лишь со* стороны формы. Во всех этих чертах* С. надо видеть начало формалистич. искусства, к-рое в дальнейшем нашло своё развитие у Дерена и кубистов.
Разрыв между реальным миром и рационалистической отйлёченной схемой, к-рой С. всё больше подчинял своё искусство, приводит к трагической бесплодности его упорного, настойчивого труда, поглощавшего всё его существование. Лучшими работами последних лет оказываются те, где С. более или менее отступает от своих отвлечённо-рационалистических целей ради живого впечатления природы («Пейзаж в Эксе», некоторые виды горы св. Виктора и др.).
Цвет у С. является более уплотнённым, чем у импрессионистов, но С., как и они, не даёт его сплошным пятном, а кладёт маленькими мазочками, достигая при этом тонких красочных нюансов. В 80—90 — х гг. цвет служил у С. для выявления объёма предметов. В последний период творчества С. (900-е гг.) цвет перестал выявлять чёткую форму предмета. С. дал> разные вариации голубого цвета, предметы являлись как бы сгустками цвета, композиция тоже теряла свою чёткость и конструктивность.
В портретах последнего периода С. проявляется известный психологизм (портреты «Вайе», «Крестьянки», «Женщины с чётками» и др.).
Если искусство С. 80—90 — х гг. дало почву для развития кубизма, то • произведения последнего периода С. оказали воздействие на диких (см.) и экспрессионистов; в русском.: искусстве С. оказал значительное влияние на художников группы «Бубновый валет» и на. ряд советских мастеров, к-рым некритическое отношение к доктрине «сезаннизма», воспринятой к тому же весьма поверхностно, принесло немалый вред, искусственно задержав-: их творческий рост. Только порвав с этой? доктриной, они подготовили себе почву для перехода на реалистич. позиции. Произведения С. представлены в Гос. музее нового западного искусства (Москва) и в Гос. Эрмитаже^ (Ленинград), в Лувре (Париж), в Национальной галле рее (Берлин), в Кунстхалле (Бремен), в Тэтв Новой галлерее (Мюнхен), Галери (Лондон), в Новой галлерее (Вена), в Музее Копенгагена, в коллекции Барнес в Америке, в Музее современного искусства (Ныо Иорк) и др.
