был Гильберт Стюарт (1755—1828) (портреты деятелей сев. — американской революции начиная с Дж. Вашингтона). В лице Дж. Тремболла (1756—1843) героический период истории США имел непосредственного участника, очевидца-изобразителя военных и политич. событий революции («Битва при Банкергилле», отмеченная Гёте, «Декларация независимости» и др., хранящиеся, как и большинство других картин ранних сев . — американских художников, в музеях США — в Нью Иорке, Иеле и др.).
Тремболл — хороший колорист, трактующий, однако, исторические сцены в приподнятотеатральной манере. Из других мастеров революционного периода можно назвать Дж. Райта (1756—1833), Э. Севеджа (1761—1817), У. Денлопа. Архитектура данной эпохи отмечена появлением первых мастеров с определённой индивидуальностью, как, например, Ч. Булфинч (1763—1844), строитель «классического», но оригинального по трактовке здания государственных учреждений в Бостоне (1795), Дж. Гобан, автор первого варианта Белого дома — резиденции президента США в| • Вашингтоне (1792). Столица новой республики, Вашингтон, основана была в 1791 по плану франц. архитектора П. Ш. Ланфана (ум. 1825), взявшего за образец план Версаля. Импозантный Капитолий — правительственное здание США в Вашингтоне — начат постройкой BJ1792 по эскизу Галле, окончен в 1827, но неоднократно перестраивался в дальнейшем. Все эти здания стремятся выдержать классический стиль, как старая ратуша в Нью-Йорке, построенная Мак-Кембом в 1803—12, и постройки, к-рые выполнял третий президент США, Т. Джефферсон (1743—1826), бывший сам незаурядным архитектором (вилла «Монтичелло», дом правительства в Ричмонде и др.).
Белый дом (южный фасад) в Вашингтоне.
Первая половина 19 в. (до междоусобных войн 60 — х гг.) является «периодом внутреннего развития» искусства США. Оно в общем повторяет стилистические этапы европ. искусства.
Дж. Вандерлин (1776—1852) — ученик Парижской академии, заносит в США стиль Энгра («Ариадна» в Филадельфии), Дж. Блек Уайт (1782—1859) выступает как автор академиче 810
ски построенных картин на темы из. амер, истории. Знаменитый в своё время У. Оллстон (1779—1843), прозванный «американским Тицианом», является автором парадных, но неестественных по колориту картин гл. обр. на библейские темы. Основание в 1828 «Национальной академии рисунка» в Нью Иорке, вместе с продолжающимся расцветом Филадельфийской академии,, способствовало развитию профессионального художественного об — Фонтан Центрального парка в_Нью Иорке.
разования. Исторический жанр в середине 19 в. представлен картинами Э. Лейтце (1816—1868); из портретистов первой половины 19 в. выделился только Ч. Л. Эллиот (1812—68).
У. Риммер (1816—79) — первый из амер, мастеров скульптуры, заслуживающий упоминания. Национальная жанровая живопись представлена работами У. С. Моунта (1807—68), вначале живописца вывесок, устроившего себе передвижную мастерскую в фургоне, в к-ром он разъезжал по всей стране. Значение Моунта — в его наблюдательности и разнообразии трактуемых им сцен, взятых из жизни амер, провинции и деревни; как колорист он беспомощен. Его продолжатели Ф. Эдмондс (1806—63), специалист по изображению индейцев К. Ф.
Уаймор (1829—63), У. Г. Ренней и другие не пошли дальше него в этом отношении. Большой интерес с художественной точки зрения представляет развитие пейзажа. Т. Доути (1793—1856) в Филадельфии является первым национальным амер, пейзажистом, ещё суховатым и монотонным по цвету. Близок к нему Э. Дюранд (1796—1886). В лице Томаса Кооля (1801—48) США приобретают живописца природы, к-рый сочетает несколько музейный романтизм и склонность к «классическим» пейзажам с искренней любовью к природе Америки. Он специализировался на изображении Белых гор; возглавляемая им школа «Гудсоновой реки» или «Белых гор» выдвинула ряд интересных пейзажистов-романтиков, как Дж. Кеннет (1818—73), С. Р. Гиффорд (1823—1880). Наиболее выдающимся пейзажистом более позднего поколения был Ф. Э. Чёрч (1826—1900). Новое отношение к пейзажу дано в замечательной живописи Дж. Иннеса (1825—94).
Его можно считать первым в США представителем интимного пейзажа, созданного на основании личного переживания природы. Иннес, как и близкие к нему А. Т. Уайант (1836—92) и Г. Д. Мартин (1836—97), явно находились под влиянием Барбизонской школы. У. Моррис Хент (1824—79) как бы подводит итог, всему развитию се^. — амер. живописи первой по-
