Перейти к содержанию

ЭСБЕ/Стелла, французские художники

Материал из Викитеки — свободной библиотеки
Стелла, французские художники
Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона
Словник: Статика — Судоустройство. Источник: т. XXXIa (1901): Статика — Судоустройство, с. 588 ( скан ) • Даты российских событий указаны по юлианскому календарю.

Стелла (Stella) — несколько франц. художников, из которых наиболее известны: 1) Жак С. (1596—1657), историч. живописец, гравер и резчик из дерева, сын и ученик происходившего из Фландрии живописца Франсуа С. (1565—1605), трудившегося в Лионе, в 1616 г. отправился во Флоренцию, где работал при дворе великого герц. Козимо II; оттуда в 1623 г. перебрался в Рим вместе со своим братом, менее талантливым живописцем Франсуа С. (1603—1647). Здесь он изучал антики и произведения Рафаэля и в особенности Н. Пуссена, которому стал постоянно подражать в своих картинах. Проведя в Риме около двенадцати лет, он собирался ехать в Испанию, куда приглашал его к себе на службу король Филипп IV, но, сделавшись жертвою ложного доноса, был схвачен и заключен в тюрьму; его невинность не замедлила обнаружиться, а клеветники были строго наказаны. Получив свободу, он решился в 1634 г. возвратиться во Францию, по пути туда посетил Венецию и другие важнейшие города Италии. Остальное время своей жизни С. провел в Париже, работая для короля, принцев, кардинала Ришелье и др. знатных лиц. Картины этого художника элегантны, но холодны по композиции; рисунок у него — правильный, но манерный, колорит — красноватый. Произведения его кисти имеются почти во всех франц. музеях и во многих других коллекциях. Важнейшие в их числе: «Богоматерь, встречаемая Христом на небесах» (в Луврск. муз. в Париже), «Минерва, посещающая муз» (там же), «Пастушеская сцена» (в лионск. муз.), «Ангелы, молящиеся Младенцу-Спасителю» (там же), «Суд Соломона» (в Венск. муз.) и «Суд Париса» (в собр. Дюмона, в Камбре). Имп. Эрмитаж владеет тремя картинами С.: «Благовещение», «Св. Семейство» и «Венера и Адонис». Как гравер он известен офортами, изображающими игры детей-гениев, вазы, архитектурные орнаменты и разные предметы украшения. 2) Антуан С., собственно Бузонне (Bouzonnet, 1634—82), исп. живописец, племянник и ученик предыдущего, подражал ему в своих произведениях, отличаясь еще более условным, красноватым колоритом и легким, приятным письмом. За картину «Пифийские игры» был в 1666 г. принят в члены Парижской акад. 3) Клодина С., собственно Бузонне (1634—1697), сестра предыдущего, тоже ученица своего дяди, Жака С. С большим успехом занималась живописью, но прославилась в особенности своими гравюрами, в которых чрезвычайно точно воспроизводила картины Н. Пуссена. Как на лучшие из них, можно указать на «Моисея, источающего воду из скалы» (с картины, наход. в Имп. Эрмитаже), «Моисея, найденного дочерью фараона на Ниле» и «Распятие». 4) Франсуаза С. (1638—91) и 5) Антуанетта С. (1641—76), сестры предыдущей, также владели весьма искусно гравировальными иглою и резцом. Первою из них исполнены, между прочим, 66 античных орнаментов и 56 изображений ваз по рисункам Жака С.; между многочисленными гравюрами второй особенно замечательны «Ромул и Рем», с картины Антуана С., и «Вступление имп. Сигизмунда в Мантую», в 25 частях, с Дж. Романо.