тор в этой области проявляет интерес к окружающей жизни, особенно городских низов. Изображаются ремесленники, ловцы крыс, играющие дети, странствующие артисты (рис. 9). Реализм проявляется не только в выборе сюжетов, но становится категорией стиля. Вдохновителем этого направления в скульптуре был городской буржуа, приобретавший мало-по-малу значение в экономической жизни. Расцвет малой пластики обусловливается ростом среднего сословия и укреплением торгового капитала. Следует отметить, что мастера нецкэ не вполне освободились от принципов стилизации и символики; встречаются напр. в кругу сюжетов и мифологические изображения, где натуралистическая трактовка лица сочетается со стилизованной орнаментально разработанной одеждой. Социологически это объясняется тем, что развитие торговой буржуазии осуществляется в эпоху Токугава в Рис. 9. Поэтесса рамках полуфеодального К°костиHie9*B И3 государства. — Своеобразную ветвь скульптуры представляют резные раскрашенные деревянные маски. Древнейшие маски для храмовых танцев восходят еще к 13: — 14 векам.
Эти маски употреблялись при синтоистском культовом танце Кагура, причем, как показывает рисунок 10, воспроизводящий маску богини Узумэ, чертам лица богини придавали веселое и комическое выражение, т. к. элемент комического не был исключен в религиозных танцах раннего средневековья. С конца 14 в. стали вырезываться маски для театральных представлений Но.
15 и 16 вв. были эпохой особенного развития театра Но и масок. Сохранились имена наиболее крупных резчиков масок, как Дзекан (1527—1616), Каваци (ум. 1645) и др. Более старые маски полны острой экспрессии и трактованы в несколько обобщенном стиле; позднее в изысканно маньеристическое искусство масок проникают элементы реализма. В маске старика (рис. 11) соединены черты стилизации с элементами подчеркнутого натурализма.
Живопись играет в искусстве Японии весьма видную роль. В начальный период встречается исключительно храмовая живопись на буддийские сюжеты. Сперва живопись выполняла’чисто служебную роль в храмовой архитектуре. Замечательные стенописи в Кондо Хорюдзи представляют собой первое исключение и как выдающийся памятник живописи имеют вполне самостоятельное значение.
История японской живописи в собственном смысле начинается с 9 в. и связана с именами Кудара-но-Каванари (780—853) и Косе-но-Канаока, живописцев по призванию, а по положению знатных придворных сановников. В их творчестве мы встречаемся впервые с чисто светской живописью, лишь побочно служившей буддийскому культу.
В хэйанский период (794—1192) вошли вупотребление, кроме стенной живописи, картины в виде свитков: макимоно и какемоно. Первые представляют собой свитки, развертывающиеся в ширину, вторые, предназначенные для развешивания по стенам, разворачиваются в длину (вертикально), Ряд памятников буддийской церковной живописи отличается тем же идеалистическим стилем, как и параллельные им памятники монументальной пластики, будучи обусловлены идеологией той же общественной формации. В 11 в. наряду с культовой буддийской живописью образовывается светская школа Ямато-е (Kasuga), первым крупным мастером которой был Фудзивара Мотомицу (ок. 1090). Стиль этой "придворной, весьма далеко от буддизма стоящей миния. тюрной живописи макимоно в высшей степени своеобразен и не имеет параллелей в китайском искусстве той же эпохи. Замечательны также иллюстрации к знаменитому роману писательницы 11 века Мурасаки Сикибу «Гэндзи моногатари», считающиеся работой художника Такайоси (первая половина 12 в., см. табл. 1). Трудности, представляемые длинным и узким форматом в ширину развертывающегося свитка, привели к ряду своеобразных условностей.
Когда, что часто случается, действие происходит внутри дома, художник как бы открывает крыши домов и рассматривает происходящее сверху, что обусловливает характерные раккурсы и перспективные сокращения. Достойна внимания богатая красочная гамма этой светской живописи.
Рис. ю.
Рис. п.
Рис. 10. Деревянная маска богини Узумэ для храмового танца.
Рис. 11. Маска старика для театра Но (стиль 14 в.).
Особое место в живописи эпохи занимает Тоба Содзо (1053—1140). Он слывет основателем сатирического направления в японской живописи и самое это направление называется доселе Тоба-е.
В период Камакура (1192—1333) Киото является оживленным центром японской культуры. В эту эпоху и в ближайшие века начинают оказывать свое влияние, особенно на военное сословие, идеи мистической секты буддизма Дзен (см.) с ее культом личности.
Живопись еще живет традициями предыдущей эпохи, но чрезмерная утонченность сменяется более сильными и выразительными формами. Портрет освобождается постепенно от культовой связанности и условности даже тогда, когда служит целям куль*24
