ГАЛАНТНЫЙ СТИЛЬ, в музыке, название, применяемое к инструментальной, преимущественно клавесинной музыке 18 в., носящей характер интимности, нарочитой приглаженности и изысканности. Появление этого стиля объясняется процессом проникновения музыкального искусства в слои мелкого дворянства и городской буржуазии, и это обстоятельство не замедлило сказаться на изменении самых форм музыкального творчества. Появился спрос на музыку, пригодную для исполнения перед небольшой аудиторией любителей, преимущественно для сольного инструмента. Главным носителем Г. с. была клавесинная музыка этого периода—непосредственный преемник лютневой. Частное лицо, любитель-дворянин или буржуа, не имея возможности содержать свой дорогостоящий оркестр, естественно обращался к сольному инструменту, легко воспринимая новый стиль, создающийся в процессе приспособления к новым условиям музыкальной общественности. 18 век—век литературн. салонов—создал также и тип музыкального салона, где наиболее желательной и приемлемой формой музыкального искусства были композиции интимного звучания, несложные по своему характеру и доступные для исполнения образованного любителя того времени. Типичными представителями Г. с. в клавесинной музыке являются французы Рамо и Куперен[ВТ 1] (см.), стилизующие народный танец, приспособляя его ко вкусам дворянской и буржуазной среды, и итальянец Доменико Скарлатти (см.), композитор, очень свободно распоряжавшийся голосоведением и пользовавшийся свободной манерой письма, основанной на непринужденном смешении многоголосного и одноголосного письма. У Моцарта, Иосифа Гайдна и Клементи (см.) Г. с. претворяется в более углубленный экспрессивный стиль—стиль классиков. Характерным для Г. с. является еще обилие мелизматических украшений (трель, мордент, группетто и т. д.), при чем самая мелодия зачастую в искусно стилизованном виде воспроизводит франц. или итал. народные напевы. За пределами клавесинной музыки мы встречаем образцы Г. с. в скрипичной, а также в ансамблевой камерной музыке (характерный образец— квартеты Боккерини). Следующий пример, взятый из симфонии одного из венских мастеров конца 18 в., Монна[ВТ 2] (см.), дает образец «галантной» мелодики, почерпнутой из народной песни.
Интересно еще отметить, что, в связи с развитием Г. с., мы на франц. почве встречаемся и с первыми образцами «программной» музыки (клавесинные пьесы Фр. Куперена). Строгий ученый стиль не представлял столь широк, поля для музыкальн. изобразительности, как гибкий и зыбкий по своему инструментальн. звучанию Г. с.
Примечания редакторов Викитеки
- ↑ Статьи нет в издании. Имеется ввиду Франсуа Куперен
- ↑ Статьи нет в издании. Имеется ввиду Маттиас Георг Монн