включая т. о. интервалы меньше полутона, Рауф-Екта, Али Рифат, Зекьян-заде Ахмет, но в отдельности каждый лад Т. м. пред
Супхи, Махмут Рагиб и др.
Лит.: Миллер Б. (пер.), Турецкие народные ставляет собой вариант диатонич. ладов, песни.
Музыкальные тексты с пер. и объяснениями..,, с небольшими, но характерными отличиями М., 1903 (Труды по востоковедению, изд. Лазаревв интонациях нек-рых интервалов. Значи ским ин-том восточных . языков, вып. XVII); Бе л яВ., Турецкая музыка, «Советская музыка», М., тельное место занимают лады с увеличенной ев №5; РагибМ., Западноевропейская музыка секундой. Вокальные произведения испол
в1934, Турции, там же, М., 1933, №6 и 1934, №12; няются при поддержке струнного инстру
Yekt a Bey Raoul, La musique turque, в кн.: Encyclopedic de la musique et мента, играющего в унисон с пением; для LavignacA., dictionnaire du conservatoire, [t. V], P., 1922; них характерна трёхчастная форма. В инстру
Chansons populaires turques. Avec une preface de ментальной музыке распространена форма Raouf Yekta Bey, Istanbul, 1921—29; Ragip M., anadolu turkii ve oyunlari, Istanbul, 1929; типа рондо — из нескольких различных по Sarki musikisi klasiklerinden ilahiler, Istanbul, мелодии эпизодов (хане) с повторяющимся Turk 1931—34; S Uphi Dr., Nazari ve ameli Тйгк Musiзаключением (теслим).
kisi, Istanbul, 1933; Be la lev V., Turkish mutransl. by S. W. P r ing, «The Musical QuarИнструменты Т. м.: кеменче, ребаб (смыч sic, N. Y., 1935, v. XXI, №3, July; Turkish ковые), уд (вид лютни), тамбур (см. Танбур), terly», instruments of music in the seventeenth century, канун (цитра), сантур (цимбалы), ковал и transl., ed. with notes by H. G. Farmer, Glasgow, 1937 ней (флейты), тулуми или гайда (волынка), (Coll, of oriental writers on music, 3). jg, Беляев.
ТУРЕЦКИЕ БОБЫ, старое название фасоли дюдюк или мей (цилиндрич. гобой), зурна (конич. гобой), деф (бубен), давул (большой (см.) ТУРЕЦКИЕ ЯЗЫКИ, см. Тюркские языки. турецкий барабан) и мн. др. Ряд инструменТУРЕЦКИЙ ГОРОХ, растение; то же, что нут тов духового турецкого оркестра, мехтерхане (известного ранее в Европе под назва
ТУРЕЦКИЙ ТЕАТР, развивался по трём нием «янычарская музыка»), — тарелки, большой барабан и пр. — были введены в европ. основным направлениям: народный театр оркестры. С 1825 мехтерхане стали заме
импровизации Орта-Оюну, театр Карагёз няться в турецкой армии европ. военными и представления меддахов.
Элементы зрелища имелись уже у дероркестрами.
Европейская музыка (гл. обр. итальянская, вишей-суфиев, мистерии к-рых сопровождаа также французская) стала проникать в лись хоровыми песнопениями, музыкой и Турцию ещё с 16 в. — иногда через двор действиями театрального порядка. Следы султана (при Сулеймане Великолепном итал. дервишских представлений заметны на всём артистами ставились пьесы с музыкой, гостил протяжении развития театрального искусства франц. оркестр), а чаще через иностранные в Турции — от самого раннего периода (11 — посольства, а также через дома крупных 12 вв.) и вплоть до 20 в.
В мистериях дервишей берёт своё начало турецких сановников. Значительный след оставило пребывание в Константинополе в театр Орта-Оюну — площадной народный 1831—36 итал. музыканта, Цжузеппе Дони
театр импровизации. В представлениях, дацетти (брата знаменитого оперного компо вавшихся в месяц Рамазан, участвовали зитора). Особенно широко европейская му
только мужчины-турки (во всех иных предзыка насаждалась в царствование Абдул ставлениях актёрами были преимущественно Меджида (1839—61), когда при дворе суще
армяне, греки и евреи). Театр Орта-Оюну ствовало два больших оркестра — мужской испытал сильное влияние итальянской и женский, была открыта школа типа консер
commedia dell’arte, завезённой венецианцами ватории и учреждён оперный театр, где и генуэзцами. Содержание представлений отставились оперы Верди. В Константинополе части сходно с Карагёзом. Действие обычно гастролировали крупные европ. артисты — происходило в палатке посредине площади тенор Иванов, пианист Лист, скрипач Вьетан или двора. Обязательные действующие лица: и др. Армянский композитор Тигран Чухад — Кавуклу, главное действующее лицо (соотжан (1840—98) явился автором первых опе
ветствует Карагёзу) — глуповатый старик, ретт на турецком яз., из к-рых длительной Севгюдю — любовник, Зене — женщина и, напопулярностью пользовались «Леблебиджи конец, Пешекяр (Хаджи Эфвад в Карагёзе) — Хорхор Ага». Выдвинулся ряд турецких своего рода deus ex machina. В конце 19 в. музыкантов, получивших образование в ев
Орта-Оюну утрачивает своё значение. ропейских странах.
Театр Карагёз (Черноглазый — главное дейТурецкая революция 1920, установившая ствующее лицо кукольного теневого театра) буржуазно-демократич. строй, вызвала подъём вошёл в турецкий быт уже в 10—11 вв. как музыкальной жизни в стране. Началось соби
любимый в народе вид зрелища и пользорание, публикация и изучение памятников вался особенной популярностью в 17 и 18 вв., национальной Т. м. В новой столице Анкаре заменяя по существу политич. журнал или организован симфонич. оркестр. В Стамбуле газету, так как он живо откликался на злобосоздано Общество турецкой опоры. Вместо дневные вопросы. Представления устраипрежней серальской консерватории в Стам
ваются большей частью в кофейне; здесь в буле основана новая консерватория в Анка
глубине, у стены, противоположной выходу, ре — высшая школа для подготовки учителей в деревянной перегородке проделывается музыки. четырёхугольное продолговатое отверстие и В области изучения истории Т. м. одним крепко натягивается на раму белый холст из пионеров выступил известный турецкий или хорошо просаленная бумага. С пен? путешественник Евлия Челеби (ум. ок. 1679), такль ведёт хайялджи — артист, управляюв области муз. теории — Дмитрий Кантемир щий куклами (не менее 4—5) и исполняющий (1673—1723), отец известного русского сати
все роли. Фигуры сделаны из раскрашенных рика. Среди современных исследователей и и просвечивающих животных перепонок; они собирателей народной Т. м. выделяются: освещаются сзади, и тень их падает на экран.
