МСР/ВТ/Кюи

Материал из Викитеки — свободной библиотеки
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кюи
Музыкальный словарь Римана
добавление
Brockhaus Lexikon.jpg Словник: Донской — Оратория. Источник: т. 2: Донской — Оратория, с. 714—716 ( скан · индекс ); добавление, с. 1520 ( скан · индекс ) • Другие источники: ВЭ : МЭСБЕ : ЭСБЕ : DMM (1900)МСР/ВТ/Кюи в дореформенной орфографии


Кюи, Цезарь Антонович, род. в Вильне 6 янв. 1835, подобно Бородину, выдвинулся на двух совершенно различных поприщах — музыкальном и военно-инженерном. Сын француза, бывшего офицера Наполеоновской армии, и литвинки; учился в виленской гимназии, где отец его был учителем франц. языка, а затем с 1850 в СПБ., в главном инженерн. училище (ныне Николаевское Инженерн. училище и Академия). Окончив в 1857 училище, К. был оставлен при нем репетитором; затем сделался преподавателем и профессором фортификации. Кроме того К. читал лекции по тому же предмету в Никол. Академии Генерального Штаба и Михайлов. Артиллер. Академии, написал ряд учебников и книг по фортификации и вообще является в этой области одним из наиболее выдающихся авторитетов (инженер-генерал-лейтенант и заслуженный профессор). Музыке К. учился еще гимназистом и тогда же начал сочинять, но серьезно занимался гармонией и контрапунктом только полгода, в 1849, у C. Монюшки в Вильне. Дальнейшим музыкальным развитием К. обязан знакомству с Даргомыжским и постоянному, начиная с 1856, общению с Балакиревым (см.) и его кружком. В 1858 К. женился на певице M. P. Бамберг, ученице Даргомыжского, на имя которой и на собственное (В. А. В. Е. G. и С. С.) написан в 1857 первый opus К., скерцо для фп. в 4 руки. В переложении для оркестра скерцо это является первым публично исполненным сочинением К. (в концерте И. Р. М. О., 1859). К числу первых сочинений К. относятся еще ряд романсов и 2 оперы: 2-актная „Кавказский пленник“ (по Пушкину, 1857) и 1-актная комич. „Сын Мандарина“ (1859; текст В. Крылова), поставленная тогда же на домашнем спектакле у К. Следующая опера „Вильям Ратклиф“ (3 акта, на сюжет Гейне) писалась в 1861—68 и впервые шла на Спб. Мариинской сцене 14 февр. 1869 (Москва, Частная сцена, 1900), но скоро снята была с реперт. Тоже повторилось и с оперой „Анджело“ (4 акта, на сюжет Гюго), написанной в 1871—76 (Спб. Мариинский театр 1876; Москва, Большой театр 1901); впрочем, „Анд.“ имел больший успех, чем „Раткл.“ В 1872 К. написал один акт оперы-балета „Млады“ — совместного произведения членов балакиревского кружка (нигде не ставился и не напечатан). В 1881—82 К. переделал и дополнил третьим актом „Кавказского пленника“, который в 1883 шел со средним успехом в СПБ., и с большим — в Москве (Частная опера, 1900). В 1888—89 написана 3-актная опера „Le Flibustier“ (на француз. текст драмы Ришпена, целиком положенный на музыку); опера не без успеха поставлена была в Париже (Opera-comique, 1894). Следующая опера К. „Сарацин“ (4 акта, на сюжет драмы Дюма-отца „Charles VII chez ses grands vasseaux“), шла впервые на Спб. Мариинской сцене 1889 (Москва, Частная сцена, 1902). Наконец в 1900 в Москве шла одноактная опера на неизмененный текст Пушкина „Пир во время чумы“ (Нов. театр, 1900). Последняя опера К. написана на сюжет Мопассана „Mamzelle Fifi“ (1 акт; еще не напечат. и не ставилась). Наиболее ярко проявился творческий талант К. в вокальной музыке. Разделяя с „новой русской школой“ (см.) эпохи 60-х и 70-х годов ее общие принципиальные взгляды, К. в противоположность ей и соответственно особенностям своего таланта, избегал в своих операх русских сюжетов и вообще чужд в своей музыке каких-либо национальных элементов. Излюбленные сюжеты К. — сильно трагические; оперные формы как и самый стиль музыки у него свободны, важное место отведено мелодической декламации, детали, особенно гармонические, смелы и тщательно отделаны. Все эти черты впервые выразились ярко, хотя и не вполне последовательно, в „Ратклифе“, возбудившем в свое время много шума и полемики. С внутренней стороны музыка К. характеризуется мягкой мелодичностью, грациозностью, благозвучием иногда переходящим даже в слащавость, богатством выразительных красок при передаче лирических моментов сюжета и недостатком их при изображении моментов драматических и бытовых. В связи с этим женские характеры удаются К. лучше мужских. Мелодии его отличаются мягкой ясностью контуров; декламация — правдива и выразительна (особенно, начиная с „Анджело“), гармония — богата (склонность к педалям) и оригинальна, хотя порой впадает в изысканность и вычурность; ритмика — пикантна, но не всегда достаточно разнообразна и энергична; в последнем отношении К. между прочим резко расходится с Шуманом, которого (как отчасти Шопена и Листа) напоминает во многом другом, — особенно в первую эпоху своего творчества. Оркестровка опер К. является их наименее сильной стороной. К. мало склонен к последовательной и широко проведенной тематической работе, к большим построениям. Это первоклассный мастер миниатюры, наиболее совершенный в области романса, небольших инструментальных пьес и т.п. Русский романс особенно обязан К. расширением и утончением средств музык. выразительности. В такие же мелкие формы вылилась и его оркестровая музыка (сюиты). Собственно говоря, и оперы К. представляют собою скорее ряд отдельных, до мелочей обработанных эпизодов, чем одну цельную и широкую картину. Наиболее совершенной в этом отношении оперой К. можно считать „Анджело“. Рядом с музыкальн. творчеством К. проявил энергичную деятельность в качестве музыкального критика. Статьи К. написаны живо и остроумно. В первом — важнейшем периоде своей критической деятельности, он вместе со В. Стасовым ратовал за „Новую русскую школу“ и вообще за освобождение от рутины, при чем иногда впадал в крайности. Он нападал на консерватории (А. Рубинштейн, Чайковский), Серова; отрицал Мендельсона и умалял классиков (особенно старых), делая исключение лишь для Бетховена; пропагандировал Глинку, Даргомыжского последнего периода и малоизвестных тогда у нас Шумана, Шуберта, Берлиоза и Листа. Следует отметить еще проходящее через всю жизнь К. враждебное отношение к Вагнеру. Позже суждения К. стали склонны к компромиссам. Критическая деятельность К. не мало повредила его композиторской карьере. С 1897 К. состоит председателем Спб. отделения И. Р. М. О. Кроме опер изданы еще следующ. сочинения К. (всего 62 opus’a): A. Романсы (около 200): op. 3 (3) 5 (6), 7 (6), 9 (6), 10 (6), 11 (6), 13 (6), 15 (13 музык. картинок, — детские песенки 1878), 16 (6), 17 (Болеро, есть и с оркестр.), 19 (7 романс. и дуэтов), 23 (6 mélodies, на франц. текст 1885), 27 (6), 32 (7 mélodies), 33 (7 стихотворений Лермонт. и Пушкина 1886), 34 („Ave Maria“ для 1 или 2 гол., с женск. хором), 37 (3 Lieder, на немец. текст 1886), 42 („Les deux Ménétriers“, есть и с орк.), 44 (20 poémes de Jean Richepin 1890), 47 (4, рукопись), 48 (4 сонета Мицкевича, на польск. текст), 49 (7), op. 54 (5), op. 55 (8), op. 57 (25 стихотворений Пушкина, 1899), op. 62 (21 стихотворение Некрасова, 1902) — В. Хоры: op. 4 (2 для смешан. гол. с орк., премированы 1860 на конкурсе И. Р. М. О.) op. 4 (мистический хор, д. женск. гол.), 28 (7 смешанных, а capella 1885), 46 (5 смешан. на тексты К. P.), op. 53 (6 смешан.), op. 58 (2 мужск.), op. 59 (7 вокальн. квартетов или хоров, 1902), „Les oiseaux d’Argenteau“ (для детск. гол.). — С. Для оркестра: 1-е скерцо (op. 1, 1857), 2-е скерцо (op. 2, 1857), тарантелла (op. 12, 1859), „Marche solenelle“ (op. 18, 1881), „Suite miniature“ № 1 (op. 20, 1882, — 6 №№ из фп-ного op. 20); 2-я сюита (op. 38, 1887); 4-я сюита „A Argenteau“ (op. 40, 1887; 5 №№ из фп-ного op. 40); 3-я сюита (op. 43; „In modo populari“). — D. Струн. квартет c-moll, op. 45 (1890). — В. Для фп.: op. 8 (1877, 3 пьесы); 20 (12 miniatures), 21 (Suite, 1883; посв. Листу); 22 (4), 26 (Вальс-каприз), 29 (2), 30 (2 полонеза), 31 (3 вальса), 35 (3 Impromptus), 39 (6 miniatures), 40 ( „A Argenteau“, 9 пьес, 1887); 60 (4), 61 (Тема с вариац.). Кроме того К. написал 6 №№ в „Парафразах“ на детскую тему (1878, авторы: К., Бородин, Р.-Корсаков, Лядов). — Р. Для скрипки: op. 14 („Petite suite“, 1879), 20 (12 miniatures, 2 с оркестр.), op. 24 (2 с орк.), 25 („Suite concertante“, с орк., 1883), 39 (7 miniatures из фп-го op. 39), 50 („Калейдоскоп“, 24 пьесы, 1893), тарантелла. — G. Для виолончели: op. 36 (2 пьесы с орк.). — Первый фельетон К. (подписанный * * *) появился 8 марта 1864 в „СПБ. Ведомостях“ (Корша), в которых К. сотрудничал до 1877. Затем К. писал в „Северном Вестнике“ Корша (1877) „Новом Времени“ (1870—80), „Голосе“ (1880—82), „Искусстве“ (1883), „Неделе“ (1884—90), „Музыкальн. Обозрении“ (1885—90, под редакцией К.), „Гражданине“ (1887—88), „Артисте“ (1887—9), книжках „Недели“ (1891—94), „Новостях“ Сс 1897 по настоящ. время), см Журналы в России. Из иностранных изданий К. писал в „Revue et gazette musicale“ (1878—80), „Le monde artiste“ (1885—87), „L’ Art musical“ (1885—87), „Le Ménestrel“ (1887, ), „L’ Indépendance Belge“ (1887), „Le guide musical“ (1888) „L’ Art“ (1889—90) Кроме того К. автор статей по музыке в „Энциклопедич. Словаре“ Березина (1873—80). Отдельно изданы: „La musique en Russie“ (Париж, 1880, из Revue et Gaz mus.) „Кольцо Нибелунгов“ (1889, из „СПБ. Ведомостей“ за 1876, ), „История фп-ной литературы“ курс а Рубинштейна 1889, из „Недели“ 1889), „Русский романс“ (СПБ., 1896) См „Ц. А. Кюи“ биографич. очерк В. Стасова („Артист“ 1894, № 34); там же „Вильям Ратклиф“ С. Круглякова; там же и в № 35 библиографич. указатель (до 1894) музык. произведений и критич статей К., сделан. Н. Финдейзеном (издан отдельно 1894); „César Cui Esquise critique par la C-tesse de Mercy Argenteau“ (Париж, 1888). Графиня д’Аржанто (ум. 1891), вообще много сделала для пропаганды произведений К. за границей (у себя на родине — в Бельгии и Франции) См. так же: П. Веймарн, „Ц. К. как романсист“ (1896, СПБ.); Коптяев, „Фп-ные произведения К.“ (СПБ. 1895). (Э.).

Дополнение[править]

*Кюи, Цезарь; последние его сочинения: „Мадемуазель Фифи“, в 1 акте, на сюжет Мопассана (1903, Москва, театр „Эрмитаж“); вальс для орк. op. 65; фп-ные пьесы op. 64 (24 прелюдии), 6 хоров (op. 63), былина „Весна-красна (op. 66; д. 1 гол. с орк.), романсы (18 стихотвор. А. Толстого; op. 67) и патриотические песни.